Vanlige spørsmål
Når du bestiller fra en butikk for første gang, kan det hende du har noen spørsmål. Jeg har skissert de vanligste spørsmålene nedenfor, men hvis du ønsker å spørre noe annet, vennligst bruk chat-funksjonen eller send meg en e-post på ingvillgaarder@gmail.com
NÅR KOMMER VAREN MIN?
Originaler - Pakken blir sendt innen 5 arbeidsdager for å klargjøre det for sikker frakt.
Uinnrammede utskrifter - Pakken sendes etter 5-7 dager og klargjøres for frakt, siden utskriften er håndlaget på bestilling.
Innrammede utskrifter - Det tar 10-14 dager før utskriften din blir håndlaget og sendt til vårt rammeri for etterbehandling.
Når bestillingen din har blitt behandlet, vil du motta en e-postmelding med en estimert leveringsdato.
KAN JEG SPORRE BESTILLINGEN MIN?
Ja. Alle bestillinger får et sporingsnummer slik at du kan følge kunstverket fra den nøye forberedte forsendelsen til ditt hjem!
HVOR ER DU BASERT?
Jeg er basert på Tau en halv times kjøretur fra Stavanger
HVILKE MATERIALER BRUKER DU?
Originaler: når jeg lager originale kunstverk, bruker jeg førsteklasses kunstnerlerret og oljefarger av beste kvalitet.
Utskrifter: alle utskrifter er håndprodusert i Danmark.
De er nøye profilert for fantastisk nøyaktige og konsistente reproduksjoner ved bruk av overlegne giclée-trykkteknikker, som varer hele livet (100+ år) med passende omsorg.
Utskriftene er håndprodusert med Hahnemulle Photo Rag premium kunstpapir (310gsm) eller premium (Daguerre) kunstkvalitetslerret (400gsm)
Utskriftene er eksepsjonell kvalitet og fanger nesten alle detaljene i originalen.
ER DET EN MÅTE Å SE HVORDAN KUNSTVERKET KAN SER UT PÅ VEGGEN MIN FØR DU KJØPER?
Ja, hvis du er på min e-postliste, kan du be om en rom-mockup. Bare send meg et bilde av veggen du vil plassere kunsten på, med noe av rommet inkludert i bildet, så lager jeg en mockup for deg som viser deg hvordan kunstverket vil se ut in situ.
HVA ER PROSESSEN DIN?
Jeg prøver å bruke mediet til å lage malerier som reagerer på atmosfæren i omgivelsene mine. Jeg ser både innover og utover, og i maleriets øyeblikk finner jeg veien på lerretet, som er min tilnærming til å lage malerier tilført det emosjonelle umiddelbare minnet om landskapet.
Det atmosfæriske elementet i arbeidet mitt er et bevis på mitt ønske om å skape rom som noen ganger er udefinerte, kontemplative og gir rom for å reflektere og akseptere usikkerhet.
Naturen brukes både i konseptualiseringen av verket og som en del av studiopraksisen. Jeg bruker lag med farger som avslører former ved å skjule og avdekke pentimenti og foreslår landskapselementer i maleprosessen.